Entrevista Lunar: Los Monos se transforman en Uróboros

Musicalmente hablando, una de las cosas positivas que nos está aportando esta "cuarentena" es el aumento de nuestras entrevistas musicales. Hoy contamos que los chicos de "El Último Mono", a quiénes tenemos muchas ganas de conocer mejor!
- Desde Doce Lunas Musicales tenemos nuestra propia manera de comenzar las entrevistas. Siempre lo hacemos indagando en vuestros primeros recuerdos musicales. ¿Cuándo comenzasteis a sentir la necesidad de expresaros mediante la música? ¿Qué recordáis de vuestros inicios musicales? ¿Cómo surgió la idea de estableceros como banda? ¿Y el nombre del grupo? Nuestros inicios como grupo se remontan a cuando íbamos al colegio. Aunque la banda no estaba formada como tal, ya empezamos a juntarnos donde podíamos a hacer sonar nuestras primeras canciones y a día de hoy seguimos siendo los mismos componentes. En 2016, un conjunto de casualidades nos llevó a juntarnos de nuevo, esta vez con la idea clara de dar un paso adelante y formar una banda que diera voz a todas esas ideas que nos fueron apareciendo durante ese tiempo. Una vez dejas fluir todo a través de la música no puedes parar, ya que hay pocas cosas que se le parezcan.Sí que es cierto que algunas veces nos gusta viajar (mentalmente) en el tiempo, e ir a cuando no teníamos ni un concierto a la vista, para valorar más lo que hemos conseguido. Los comienzos fueron duros, pero muy emocionantes. Las canciones te buscan, son fruto de vivencias, observaciones, o de la propia imaginación y cuando las hacemos, no pensamos en el alcance que van a tener ni a dónde nos va a arrastrar la marea. Por otro lado, el nombre del grupo remonta a nuestros inicios, cuando el padre de Christian (batería) nos veía madrugar los fines de semana cargados con nuestros instrumentos y no podía evitar pensar que éramos el "El último Mono" en el sentido más cómico de la expresión. Con el tiempo, nuestra manera de entender lo que significa ser "El último Mono" ha ido evolucionado con nosotros y ahora lo entendemos como un reflejo de nuestras canciones y vivencias como grupo, de la necesidad de dejarse caer y seguir adelante atravesando caminos inciertos.
- Si nuestra información no falla, sois de Badalona, una de las regiones españolas con mayor escena musical. ¿Qué creéis que es lo que hace diferentes a las bandas de vuestra ciudad con respecto a las de otros lugares? ¿Qué opináis acerca del panorama musical actual? Es cierto que existe una cultura de conciertos fuerte pero no de salas. La escena musical está más enfocada a bandas grandes y festivales, pero no es la misma sensación ni se va con la misma intención que a una sala. La situación en el mundo de la música es complicada. No se venden tantos discos como antes y hay poco público para grupos emergentes. Si te haces nombre sí puedes conseguir un sold out... pero quizás no existe la curiosidad de antes, en que era habitual ir a conciertos sin conocer a la banda. Nosotros disfrutamos con lo que hacemos y creemos que si le pones cariño, eres perseverante y haces lo que te apasiona, al final tienes la ilusión para dar caña los años que hagan falta. También es cierto que creemos que estamos sobreestimulados. Sacamos nuestro disco y ese mismo día salen otros quince más, como no enganches con el single, quien te escucha pasa de seguir y descubrir el álbum completo y es una pena, pues en conjunto cuenta muchas cosas.
Recientemente, habéis publicado vuestro nuevo trabajo discográfico, bajo el título «Préndelo otra vez». ¿Cómo definiríais este proyecto? En esta ocasión, habeis contado con la ayuda de «Polar Records», pero vuestro primer disco fue autoeditado. ¿En qué habeis notado la diferencia?. Algo que nos llama mucho la atención es la imagen de portada que habeis elegido. ¿Nos la podéis explicar? Lo definiríamos como un proyecto en el que hemos consolidado un sonido que veníamos buscando desde hace tiempo. También podemos definirlo como un proyecto en el cual existe un leitmotiv, que es la lucha contra el destino. Hemos notado diferencia a la hora de buscar conciertos. Contar con el apoyo de David, de POLAR RECORDS nos ha servido para conocer a músicos maravillosos de la familia Polar, con los que poco a poco vamos estrechando lazos (a veces somos un poco tímidos) y para tocar en salas en las que no podríamos acceder por nuestros propios medios. Plasmar la idea que teníamos en la portada corrió a cuenta de la diseñadora Neus Montoya. Resume perfectamente la esencia del disco: en el centro aparece una mano que es un reflejo de nosotros mismos con una llama en el dedo representando la posibilidad de hacer arder todo lo que nos rodea: una serie de cuerpos celestes (canciones) que orbitan a nuestro alrededor arrojando distinstas preguntas, respuestas, miedos, convicciones... que componen sus atmósferas y nos influyen de un modo u otro.
Os habéis presentado a diversos concursos musicales como «Enterprise» o «Concurs de música de Badalona». ¿Como definiríais estas experiencias? ¿Qué os han aportado como grupo? Creemos que los concursos musicales son una de las mejores maneras de tener un primer contacto con la escena musical. Aunque a veces te den muchos dolores de cabeza, son una oportunidad estupenda para darte a conocer, ver cómo te desenvuelves en un escenario y conocer otras bandas cercanas para hacer "piña", que es una de las cosas que más nos gusta. Estas experiencias nos han sido muy útiles y hemos aprendido mucho de estos concursos, tanto por su parte más agradecida como por la más dura, en la que te das cuenta que tienes que seguir adelante pese a las dificultades. De hecho, una de nuestras vivencias más bonitas que hemos tenido como grupo ha sido la oportunidad de participar en el "Concurs de Música de Badalona". Para nosotros fue un lujo tocar en un escenario como es el Teatre Principal, delante de tanta gente y con el extra de motivación que da tocar en casa. Tuvimos la suerte de ser premiados y en ese momento nos dimos cuenta de lo que significaba "El Último Mono" para nosotros y de que el esfuerzo y las dificultades habían valido la pena.
- Según nos hemos informado, fue el pasado 29 de febrero cuando tuvisteis la oportunidad de presentar en directo este nuevo trabajo. ¿Qué sentísteis sobre el escenario? ¿Cuál ha sido la reacción de vuestros seguidor@s a los nuevos temas de la banda? Fue una experiencia muy bonita, nos dimos cuenta que nuestro proyecto musical ha echado raíces sólidas y se hace cada vez más robusto con el paso del tiempo. Todo ha ido tomando una consistencia y un sentido que al principio sólo se insinuaba. Hemos recibido muy buen feedback de la gente que ha podido escuchar el directo de "Préndelo Otra Vez". Hemos intentado darle una vuelta y mostrar todos aquellos matices plasmados en el EP añadiendo sintetizadores y más contundencia. Poco a poco va saliendo alguna reseña y siempre hace ilusión cuando se te reconoce positivamente todo el trabajo que has hecho. Algún día se hará leña con él, pero esperamos que esa leña sirva para calentarnos a todos en el futuro, mientras escuchamos canciones. De momento disfrutamos viendo cómo, poco a poco, podemos plasmar lo que queremos decir en nuestras canciones.
- A tod@s l@s artistas os pasan mil anécdotas en los diferentes espectáculos que ofrecéis. ¿Nos podéis contar alguna de ellas? La verdad es que las aventuras que nacen cuando sales del local de ensayo son unas de las cosas que con más cariño se guardan. Para nosotros son la esencia del rock y las que nos hacen fuertes como grupo y amigos. Desde las anécdotas más divertidas, como la cantidad de personajes estrambóticos que hemos podido conocer y que a día de hoy seguimos recordando con una sonrisa en la cara, hasta las experiencias más negativas como intentar tocar 2 años seguidos en las fiestas de Sant Adrià (ciudad natal de Jordi, el guitarrista) con una ilusión tremenda y que los 2 años lloviera (riéndonos de ser "Él Último Mono" para lo bueno y para lo malo).
Como a la inmensa mayoría de artistas, damos por hecho que vuestra agenda ha sido modificada en estos días. ¿En qué medida os ha afectado a vosotros el confinamiento social? ¿Qué es lo que haréis en cuanto recuperemos la rutina diaria? Intentamos aplicar aquello de que "al mal tiempo buena cara" y que "no hay mal que por bien no venga". Hemos perdido buena parte de los conciertos que teníamos agendados y oportunidades de las más importantes que hemos tenido como grupo, pero por suerte tenemos instrumentos en casa y más tiempo para pararnos un momento y centrarnos en la música propiamente dicha. En mi caso tengo la suerte de tener un bajo de batalla en casa que me sirve para viajar muy lejos en estos días de confinamiento entre cuatro paredes. Es cierto que no todos tenemos esa posibilidad, por ejemplo en el caso de la batería es más difícil, pero la imaginación estos días está volviendo a ser la que era y si hay que tocar otra cosa...¡hasta unas maracas valen!
En nuestra página web, una de las secciones más potentes que tenemos se titula "Universo Eurovisivo" y está dedicada, como es obvio, al Festival de Eurovisión. ¿Habeis fantaseado alguna vez con participar en dicho Festival? ¿Os presentaríais a una preselección nacional? Sinceramente, no habíamos ido tan lejos en nuestras fantasías. Sí que nos hemos imaginando tocando en festivales pero no de este calibre... Somos un grupo de retos y que nos gusta romper las barreras del "esto no puede hacerlo", así que nos lanzaríamos de cabeza a esa aventura sólo por vivirla. Tenemos muchas cosas que contar y queremos estar allí y creemos que la gente se puede sentir identificada con nuestras canciones y con aquello que representa "El Último Mono", sobre todo teniendo en cuenta la acogida de las últimas representaciones que hemos tenido en este festival de Eurovisión... sería un poco como una película de Berlanga, en la que ya no se podría diferenciar dónde quedó Chiquilicuatre y dónde empieza la tragedia.
«Uróboros» fue el primer adelanto de este proyecto, el cual vino acompañado de un videoclip promocional. ¿Cómo fue grabar este audiovisual? ¿Qué más nos espera con este nuevo trabajo? Sabemos que, por ejemplo, el tema «Hado» está basado en un poema de Federico García Lorca. ¿Cómo surgió esta idea? El videoclip de Uróboros se rodó entre Terrassa y Sabadell de la mano de Javier Zarza con quien ya habíamos trabajado en nuestro anterior single "Que baje el telón". Está protagonizado por la actriz Andy Cebollero, que se implicó en el proyecto desde el minuto cero. Nuestra idea era hacer un vídeo en blanco y negro que representase esa lucha constante y dicotómica en nuestro camino, que no es otra que decidir si nos dejamos arrastrar por la corriente hacia el final de una historia que han escrito para nosotros o quemar el guion y abrazar la incertidumbre. Cuando te metes al estudio por primera vez a grabar una canción, es verdad que la inocencia con la que te enfrentas a ella, tiene su encanto, pero también es interesante aprovechar la ocasión para darle un cuerpo y unos matices que son difíciles de encontrar en el local. Empezamos probando según evolucionábamos y al final hemos logrado esa contundencia que también se ve en el anterior EP, pero con más matices. Como mencionas, el disco contiene una canción con referencias al poema "Ciudad sin sueño" de García Lorca, el cual tiene un trasfondo de lucha y crítica social. Hado puede entenderse como una crítica hacia uno mismo visto desde el futuro, contra los constructos de una ciudad que erigimos en nuestra mente. La mayoría de letras surgen tras experimentar aquellas dudas que nos asaltan a todos de vez en cuando en las que te preguntas si estás haciendo lo correcto, lo que realmente quieres, o te estás dejando llevar por una corriente ajena a tu voluntad. De ahí surgen preguntas como: ¿Existe el destino? ¿Es todo cíclico? Entre otras. Las letras de "Préndelo otra vez" son un intento de abordar dichas preguntas y sus posibles respuestas desde perspectivas diferentes.
- Vosotros mismos os definís como una banda de Rock Indie. Exactamente, ¿a qué os referís con esta descripción? ¿De qué otras formaciones cogéis vuestra inspiración? ¿Con quién os gustaría colaborar? La etiqueta de Indie Rock nos sirve para beber de todas aquellas influencias que nos parecen interesantes. Los cuatros componentes del grupo tenemos referencias musicales muy diversas y nos gusta reflejar un poco de cada estilo dentro de un marco común en el que nos encontramos todos. Si nos tenemos que definir por nosotros mismos podemos decir que somos cuatro amigos que hacen música y se expresan a través de ella. Siempre es interesante descubrir grupos nuevos, por eso cuando componemos dedicamos una parte del ensayo a escuchar las propuestas de cada uno. A nivel nacional tomamos referencias de grupos como Dinero, Calavera, Ángel Stanich, Medalla, Rufus T. Firefly, Havalina o Berri Txarrak, entre muchos otros. A nivel internacional podemos nombrar a grupos como Foals, Radiohead, Pink Floyd o Interpol. Nos gustaría colaborar con quien se apunte a esta aventura con nosotros. Creemos que todo el mundo tiene algo que aportarnos.
En nuestra web tenemos una sección llamada "Sube O Baja" en donde realizamos nuestro propio TOP Musical, el cual cambia semana a semana gracias a los votos de nuestr@s seguidores. Vuestro tema «Uróboros» será candidato a entrar próximamente. ¿Qué les dirías a l@s votantes para que lo incluyeran en nuestro ranking? Les animaríamos a dejarse llevar por la música, sin tapujos y con la mente abierta. En nuestra propuesta pueden encontrar una vuelta de tuerca a un estilo musical que ha crecido mucho y tiene muchas referencias, pero para el que intentamos aportar un toque propio y un mensaje con el que se pueden sentir identificados. Quizás puede animar a alguien para coger ese impulso que está esperando en un rincón muy profundo para saltar al vacío con nosotros.
Para terminar, nos gustaría que nos hablaseis de vuestros próximos proyectos, conciertos... es decir, ¡que os deis toda la publicidad que quieras! Dada la situación actual nos vemos abocados a no dar nada por hecho ni ninguna fecha cerrada. Próximamente intentaremos dar a conocer los próximos conciertos una vez todo vuelva a la normalidad. Pero mientras tanto os animamos a escuchar nuestro nuevo trabajo para que podamos cantar todos juntos que esto no ha acabado y que resistimos con más fuerza que nunca.